Pameran ieu dihadiran ku sababaraha museum di Moscow, St. Petersburg komo New York. Sanajan kitu, acara ieu signifikan, tangtosna, teu dina skala éksternal. Eksposisi voluminous sapertos ngagabungkeun téma global sareng ngungkabkeun fénoména tingkat luhur, sacara harfiah kosmis.
Janten kasohor salaku "master of the mountains" kalayan bentang mistis tina jangkung Himalaya, Nicholas Roerich mungkas dinten bumina di lingkunganana. Kalawan pikiran nepi ka poé panungtungan hirupna, striving pikeun tanah air, anjeunna maot di Naggar, di lebak Kullu di Himalaya (Himachal Pradesh, India). Di situs pamakaman di Lembah Kullu, batu diadegkeun sareng prasasti peringatan: "Mayit Maharishi Nicholas Roerich, sobat hébat India, dibakar di tempat ieu dina Maghar 30th, 2004 jaman Vikram. , pakait jeung 15 Désémber 1947. OM RAM (Hayu aya karapihan).
Gelar Maharishi mangrupikeun pangakuan kana jangkung spiritual anu dihontal ku seniman. Pupusna bumi di Himalaya mangrupikeun, saolah-olah, personifikasi éksternal simbolis tina pendakian internal. Prinsip "ascension", diwanohkeun ku curators dina judul pameran, dina kerangka éksposisi tétéla ngatur teu ukur tina sudut pandang formal, tapi ogé, saolah-olah, ngawangun persépsi dina sakabéh planes. . Saolah-olah eta nekenkeun persatuan jalur artis sarta sambungan teu bisa dipisahkeun antara batin jeung luar, earthly jeung sawarga… Boh dina kahirupan jeung dina karya Nicholas Roerich.
Kurator proyék éta, Tigran Mkrtychev, diréktur Museum Roerich, sareng Dmitry Popov, ketua kurator Museum Nicholas Roerich di New York, nempatkeun paméran "Nicholas Roerich. Climbing" salaku pangalaman mimiti hiji pameran-panalungtikan nanaon na. Pangajaran, tina sudut pandang akademik, memang ageung pisan. Langkung ti 190 karya Nicholas Roerich ti State Russian Museum, State Tretyakov Gallery, State Museum of Oriental Art sareng 10 lukisan ti Museum of Nicholas Roerich di New York - potongan muluk tina karya seniman.
Panulis éksposisi ditéang nampilkeun saloba jéntré tur obyektif sabisa sagala tahapan kahirupan jeung karya Nicholas Roerich. Terstruktur dina urutan kronologis, tahap ieu digambarkeun kahiji, pesawat luar naek kreatif. Pilihan ati-ati sareng sifat paméran karya ngamungkinkeun pikeun ngalacak asal-usul motif utama kreativitas, formasi gaya unik sareng kapribadian seniman. Jeung niténan perkembangan motif ieu dina tahap béda, pindah ti hiji aula paméran ka nu sejen, datang bisa nyieun hiji naek simbolis, nuturkeun footsteps of pencipta.
Geus awal jalur Roerich salaku artis dibédakeun ku originalitas. Karyana dina genre sajarah dibere di aula mimiti éksposisi. Salaku anggota Masarakat Arkeologi Rusia, Roerich dina lukisan-Na dina subjék tina sajarah Rusia nembongkeun pangaweruh lega ngeunaan bahan sajarah sarta dina waktos anu sareng pintonan deeply pribadi. Dina tahap anu sarua, Roerich ngumbara di sakuliah nagara jeung ngarebut gereja Ortodoks kuna, sarta ogé langsung milu dina lukisan gereja sarta monumen arsitéktur lianna. Bahan unik tina pameran ieu disebut "potret" gereja. Artis depicts nutup-up tina salah sahiji chapels atawa bagian domed tina katedral teh, tapi di waktu nu sami, dina cara endah, conveys misteri, symbolism jeung jero objék arsitéktur.
Simbolisme jero lukisan Roerich sareng téknik khusus dina lukisanna teras dihubungkeun sareng motif Ortodoks sareng budaya agama sacara umum. Contona, nya éta prinsip sudut pandang planar, karakteristik lukisan ikon, yén dina karya Roerich dimekarkeun dina cara ngagambarkeun alam. Gambar pesawat simbolis gunung dina canvases Roerich nyiptakeun mistis, siga, volume super-nyata.
Ngembangkeun motif ieu pakait sareng harti jero sarta arah spiritual jeung moral utama karya Roerich. Dina historicism simbolis tina tahap mimiti kreativitas, hiji nilik kuman gagasan saterusna ngeunaan sajarah spiritual planét salaku na "sajarah internal", nu kaasup dina kode pangajaran Etika Hirup.
Motif ieu dihijikeun dina bagian sentral tina pameran dedicated ka téma utama kahirupan jeung karya artis - kasampurnaan spiritual, peran budaya spiritual dina évolusi kosmis umat manusa jeung kabutuhan pikeun ngawétkeun nilai budaya. Ieu mangrupikeun "transisi" simbolis kana pesawat batin, kana téma pendakian spiritual. Dina kerangka paméran, aula Light of Heaven, dedicated ka lukisan artis dina téma spiritual, kitu ogé karya hasil tina ekspedisi Asia, ngumbara ka India, Mongolia, sarta Tibét, janten transisi misalna.
Sanaos volume pameran anu muluk, panulis éksposisi tiasa ningali garis anu saé sareng kasaimbangan: nampilkeun karya Roerich sacara saksama-gancang sareng ngantunkeun rohangan pikeun panalungtikan internal gratis sareng immersion jero. Nyaéta, pikeun nyiptakeun rohangan dimana, sapertos dina kanvas Roerich, aya tempat pikeun jalma.
Lalaki pencari. Hiji jalma striving pikeun pangaweruh luhur jeung kasampurnaan spiritual. Barina ogé, éta manusa, nurutkeun Etika Hirup, pangajaran utama Elena Ivanovna jeung Nicholas Roerich, "mangrupakeun sumber pangaweruh jeung implementer pangkuatna tina Angkatan Kosmik", sabab anjeunna mangrupa bagian integral tina Kosmik. énergi, bagian tina unsur, bagian tina pikiran, bagian tina eling zat luhur ".
Eksposisi "Nicholas Roerich. Panjat Pinang", ngalambangkeun hasil tina kahirupan sareng saripati karya seniman, gambar-gambar anu kasohor tina rentang Himalaya. Rapat sareng dunya gunung anu sami anu Roerich junun mendakan sareng nangkep sapertos anu sanés.
Salaku panulis Leonid Andreev ceuk ngeunaan Nikolai Konstantinovich: "Columbus kapanggih Amérika - sapotong sejen tina Bumi akrab sarua, nuluykeun garis geus digambar. Sarta anjeunna masih muji pikeun eta. Naon anu bisa disebutkeun ngeunaan hiji lalaki anu, diantara nu katingali, discovers siluman jeung mere jalma teu tuluyan tina heubeul, tapi sagemblengna anyar, dunya paling geulis. Dunya anyar! Sumuhun, éta aya, dunya éndah ieu! Ieu kakawasaan Roerich, anu anjeunna hiji-hijina raja sareng pangawasa!
Balik unggal waktos ka karya Roerich, anjeun sadar yén wates kakuatan ieu euweuh watesna. Aranjeunna rurusuhan ka takterhingga, irresistibly mikat kana sudut pandang kosmik, gerakan langgeng tur naék.